Trotzdem viele Künstler den direkten Vergleich oft nicht zu scheuen scheinen, unterscheiden sich die Bedingungen und Methoden eines künstlerischen Experiments, grundlegend von denen der wissenschaftlichen Forschung. Wir können ein künstlerisches Experiment als Interaktion von Individuen mit ihrer Umwelt betrachten, der es gelingt, in Form von sogenannten Kunstwerken, einen für Andere wahrnehmbaren Eindruck zu erzielen. Die dabei erzeugte Aufmerksamkeit ergänzt die alltägliche Wahrnehmungs- und Kritikfähigkeit und hilft, diese auszudifferenzieren. Ästhetischer Ausdruck und kritische Aussage eines Kunstwerks werden meist reflexiv gebildet, wobei in der Konzeptkunst eine Tendenz zur kontrollierteren Umsetzung von Ideen besteht. 

Auseinandersetzungen in der Kunst, wie in allen anderen gesellschaftlichen Bereichen, werfen neue Fragen auf, die eine Kette von Ergebnissen und weiteren Fragen liefern. Dabei kennzeichnet sich ein Kunstwerk meist durch die überraschende Anordnung bekannter Zeichen, seien es natürliche Elemente oder kulturelle Symbole. Wenn die Zeichensysteme sich wandeln, verändert sich auch der Erkenntnisgewinn in der Auseinandersetzung mit künstlerischen Werken früherer Epochen.

Auszug aus K.U.N.S.T.
Alec Crichton 2007